008190716s2019        ggka                    000a    kor
■00120190716080619
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■007ta
■020    ▼a9788970599946▼g93600▼c\30000
■040    ▼a241057
■056    ▼a600.6▼25
■090    ▼a600.6▼b김75ㅂ
■1001  ▼a김종균
■24510▼a바우하우스▼xBauhaus▼d김종균  [외]저
■260    ▼a파주▼b안그라픽스▼c2019
■300    ▼a527  p  ▼b삽화▼c22  cm
■504    ▼a참고문헌:  p.  518-527
■520    ▼a바우하우스  개교  100주년  기념  출간!  바우하우스  개교에서부터  폐교  이후의  역사화  과정까지,  바우하우스를  우리  시각으로  살펴본다!“바우하우스는  그  자체로  종합예술  작품일  뿐만  아니라,  많은  종합예술  작품을  만들어내는  공방이었다.  그리고  이  공방들은  세상으로  나아갔다.  바우하우스  건물의  본질인  모더니즘  정신으로  세계를  재구성할  다양한  시나리오를  제시한  것이다.”  -  토어스텐  블루메  /  독일  바우하우스  데사우  재단  큐레이터바우하우스는  미술사의  거인이다.  디자인  혁신의  아이콘으로  여겨지는  미국  애플사의  디자인은  울름조형대학에  빚을  지고  있고,  이  학교의  이념적  모체가  바로  바우하우스이다.  1919년  4월  1일  독일  바이마르(Weimar)에서  개교한  바우하우스는  겨우  14년이라는  짧은  역사  속에서  ‘예술과  기술-새로운  통합’을  슬로건으로  여러  분야에  다양한  영향을  끼치며  예술과  건축,  디자인의  원형으로  자리  잡았고  그  조형  사상과  방법론은  현대  산업  디자인의  모태가  되었다.  전  세계  디자인  대학의  교과  내용은  100년  전  바우하우스  프로그램을  본보기를  삼고  있으며  바우하우스에서  생산한  산업  제품은  디자인의  고전이  되었고  타이포그래피는  현대  그래픽  디자인의  기본이  되었다.  개교한  지  100년이  된  바우하우스는  이제  신화처럼  존재한다.  이  책은  이름은  잘  알려져  있지만  정작  그  내용은  잘  모르는  바우하우스를  디자인,  건축,  미술을  아우르는  열여덟  명의  집필진이  각자의  분야에서  집중  고찰했다.  바우하우스  당시의  시대  상황에서부터  바우하우스의  역사,  공방  중심의  주요  교과과정,  초대  교장  발터  그로피우스를  비롯해  교수진으로  참여한  예술가들의  활동과  성과가  각  꼭지별로  일목요연하게  담겨져  있다.  또한  그동안  깊이  다루지  못했던  바우하우스의  건축,  그래픽  디자인,  타이포그래피,  전시와  공연,  여성  디자이너와  공예  등을  구체적인  사례와  함께  파고들며  우리가  바우하우스를  어떻게  수용했는지에  대해서도  알  수  있다.  이  책에는  독일  바우하우스  데사우  재단(Bauhaus  Dessau  Foundation)이  제공한  관련  자료와  도판이  실려  있으며  바우하우스  주요  인물을  별도로  묶어  소개해  바우하우스에  대한  이해를  돕고  있다.  또한  이들  자료를  통해  존재  기간은  짧지만  지금은  신화로  여겨지는  바우하우스의  ‘표정’을  읽을  수  있다.
■653    ▼a바우하우스▼a예술교육기관
■7001  ▼a신희경
■7001  ▼a김주연
■7001  ▼a고영란
■7001  ▼a김정석
■7001  ▼a김현미
■7001  ▼a박상우
■7001  ▼a채승진
■7001  ▼a이정열
■7001  ▼a진휘연
■7001  ▼a양옥금
■7001  ▼a이주명
■7001  ▼a정의철
■7001  ▼a김희영
■7001  ▼a권정민
■7001  ▼a김상규
■7001  ▼a강현주
■7001  ▼a최범
■9500  ▼b\30,000;